Ve fotografii existují dva druhy rovnováhy: formální a neformální. Pochopení obojího – a vědět, jak na ně – je důležitou součástí kompozice. Pojďme se rýpat.
Rovnováha byla součástí kompozice dávno předtím, než se objevila fotografie. Je nedílnou součástí většiny renesančních obrazů. Je to také trochu kluzký koncept. Spoléhá na myšlenku zvanou „vizuální váha“, která je sama o sobě metaforou. Myšlenka je taková, že různé objekty ve scéně mají všechny různou vizuální váhu. Lidé, pestrobarevné věci, vysoce kontrastní předměty a neobvyklé předměty, to vše má vysokou vizuální váhu. Jiné věci, jako jsou velké oblasti vesmíru, obloha, voda nebo země, mají nízkou vizuální váhu. Jediný způsob, jak to zvládnout, je vidět to v akci a hrát si.
Table of Contents
Formální nebo symetrická rovnováha
Formální rovnováha je symetrie. Je to místo, kde je rám rozdělen na polovinu, vertikálně nebo horizontálně, a obě strany mají stejnou vizuální váhu. Podívejte se na tento portrét.
Je v podstatě dokonale symetrický podél svislé osy.
Obě strany obrazu mají stejnou vizuální váhu. Není nic, co by nás přitahovalo k jedné nebo druhé straně obrazu.
Zde je další portrét, kde je model opět uprostřed, takže je do značné míry symetrický.
A ještě jeden.
Jak vidíte, formální vyváženost může dobře fungovat u portrétů. Dává pocit vyrovnanosti, vážnosti a solidnosti. V následujícím záběru sovětské sochy v Podněstří jsem záměrně použil formální rovnováhu, protože jsem chtěl, aby to vypadalo, jako by stála léta – od té doby.
Formální rovnováha je docela snadno pochopitelná: umístěte předmět do středu. Přejděme tedy ke složitějšímu konceptu neformální rovnováhy.
Neformální nebo asymetrické vyvážení
Neformální nebo symetrická rovnováha je místo, kde vyvažujete obraz tím, že vedle sebe postavíte objekty s podobnými vizuálními váhami, než abyste vše vyvažovali symetricky. Podívejme se na několik příkladů.
Na této fotce mám dostatečnou vizuální váhu, abych pěkně vyvážil hory a mraky. Stále máte pocit měřítka, ale obraz nepůsobí prázdnotou. Lidé jsou vizuálně velmi těžcí, takže často mohou hodně balancovat.
Zde je další podobný nápad. Lyžař Will je v záběru ještě menší, ale stále vyvažuje obrovskou horu za sebou.
Podívejme se na to obráceně. Tady je nevyvážená střela. Hrad je cool a zajímavý, ale jinak se toho na fotce moc neděje.
O několik okamžiků později proplul po řece člun. Teď jsme na něčem. Malý pohyblivý člun stačí k vyvážení gigantického starobylého hradu.
Můžete také vyvážit jeden objekt, který má velkou vizuální váhu, se spoustou objektů, které mají velmi malou vizuální váhu. Zde hvězdy na obloze vyvažují velké Joshua stromy. Menší stromy také vyrovnávají velký strom.
Snad nejlepší příklad asymetrické rovnováhy nepochází z fotografie, ale z umění. Michelangelovo Stvoření Adama je úžasně vyvážené: Adam a země mají stejnou vizuální váhu jako Bůh a sbor andělů.
Nevyvážené nebo dynamické snímky
Pamatujte, že rovnováha je pouze jedním nástrojem ve vašem kompozičním nástroji. K dispozici jsou také další věci, jako jsou přední linie, omezené barevné palety a mnoho dalšího. To znamená, že ne všechny vaše snímky musí být vyvážené. Nevyvážené obrazy mívají napětí, dynamiku a smysl pro aktivitu.
Stačí se podívat na tuto fotku. Will skáče do černé propasti. To dává pocit rychlosti a dramatu tomu, co dělá.
Nebo pořiďte tento snímek mola Santa Monica. Vyrovnává obloha a moře molo? Možná, ale řekl bych, že asi ne. Místo toho dostáváme tento dynamický záběr západu slunce na molo vystrčené do oceánu.
O co jde, pro mě, je to, co se snažíte sdělit. Pokud chcete pevnost a stabilitu, použijte formálně vyvážený obraz. Pokud hledáte něco dramatičtějšího, co má stále vyvážený vzhled, zkuste nějaké asymetricky vyvážené kompozice. Nebo, pokud chcete něco napjatého a dynamického, použijte nevyvážený obrázek.
Pohrajte si: jakákoli kompozice, kterou použijete, nemusí vyjít, ale můžete skončit s něčím úžasným! A minimálně se cestou něco naučíte. Je zde velmi málo práv nebo chyb.