Co je kompozice ve fotografii?

Fotografie není pouze technickou hříčkou, ale především formou uměleckého vyjádření. Ačkoli technické dovednosti a ovládání fotoaparátu jsou nezbytné, neměly by být cílem samy o sobě. Měly by nám sloužit k tvorbě takových snímků, jaké si představujeme, a ne k produkování sice technicky dokonalých, ale nevýrazných fotografií.

Představte si technicky bezchybnou fotografii: perfektní expozice, detaily ve stínech i světlech, věrné barvy – a přesto je naprosto nudná.

Naproti tomu se podívejte na jeden z mých oblíbených snímků z letošního roku. Byl pořízen starým filmovým fotoaparátem, takže kvalita není stoprocentní. Jsou zde patrné stopy vyvolávání a je trochu rozmazaný. Přesto je mnohem poutavější než fotografie obyčejného vypínače.

Tento příklad je sice extrémní, ale platí pro všechny oblasti fotografie. Nejde jen o technickou preciznost. Je to více než jen zachycování pěkných míst nebo tváří. Právě toto odděluje uměleckou tvorbu od pouhých momentek a kvalitní snímky od těch průměrných. Klíčovým pojmem je zde kompozice.

Co je kompozice?

Kompozice, v nejzákladnějším smyslu, je způsob, jakým umisťujete objekty, prvky a veškerý obsah do snímku. Ačkoli nemůžete fyzicky přemísťovat budovy nebo stromy, volba ohniskové vzdálenosti, clony a pozice fotografa zásadně ovlivňuje, jak objekty ve výsledné fotografii vypadají.

Kompozice je jazykem fotografie. Vzájemné vztahy objektů, pozadí a další prvky nesou určitý význam. Na fotografii níže můžete vidět, jak jsem experimentoval s různými kompozicemi při fotografování menších skalních útvarů.

Nakonec jsem vybral tuto kompozici jako nejsilnější, protože se mi líbilo vyvážení mezi skalami, mořem a oblohou. Všechny ostatní kompozice kladly příliš velký důraz na jeden z těchto prvků.

Na této fotografii, kde je model jediným skutečným objektem zájmu, jsem se snažil minimalizovat rušivý vliv lidí v pozadí. Použitím široké clony jsem dosáhl malé hloubky ostrosti a pozadí se tak rozmazalo.

Naopak, u tohoto záběru zachycujícího vztahy mezi třemi zaměstnanci restaurace během přestávky jsem použil malou clonu, abych zajistil ostrost všech tří postav.

Jak je vidět, rozmístění jednotlivých prvků a jejich vzájemný vztah je klíčem k předání vašeho poselství divákovi. Nemusí jít o žádná velká filozofická sdělení. V ideálním případě každá fotografie vypráví příběh, byť malý. Mezi nejčastější témata, která se objevují v mých fotografiích, patří:

  • Lidé jsou úžasní.
  • Příroda je ohromující.

Většina mých fotografií spadá do jedné z těchto dvou kategorií. Nicméně, i když je poselství jednoduché, věnuji maximální pozornost jeho efektivnímu sdělení. Zde je příklad fotografie, která kombinuje obě témata.

Všimněte si, jak jsem Willa, lyžaře, zobrazil jako malého oproti okolní přírodě. Využil jsem strmosti svahu, stopy po lyžích a prostoru, kterým se pohybuje, abych zdůraznil jeho rychlost. Toto je to, co mám na mysli, když říkám, že kompozice je jazykem fotografie. Právě takováto rozhodnutí dávají vašim fotografiím smysl a hloubku.

„Pravidla“ kompozice

Dobrou zprávou je, že ačkoli zvládnutí kompozice je dlouhodobý proces, existují určité základní „pravidla“ či spíše vodítka, která můžete použít.

Pravděpodobně jste slyšeli o pravidlu třetin. I když je to příliš zjednodušující, existují i další užitečné principy. Některé z nich prozkoumáme podrobněji jinde, ale zde je několik nápadů, které vám pomohou začít:

Velikost v záběru je důležitá. Čím je něco větší, tím větší bude jeho důležitost, zvláště pokud je v kontrastu s něčím menším. Zde je příklad: moje malá postava ve snímku dává divákovi měřítko hor.

Lidé se zaměří nejprve na to, co je ostré. I když jsou stébla trávy velká a v popředí před modelem, náš pohled je automaticky veden k němu, protože je jediný ostrý.

Linie, ať už přirozené nebo umělé, jsou skvělým způsobem, jak vést oko diváka. Podívejte se, jak všechny linie v tomto snímku (vyznačené růžově) vedou pohled přímo k modelovi.

Dobrá fotografie by měla působit vyváženě. Můžete toho dosáhnout buď symetrií, nebo vyvážením rozdílných prvků. V tomto případě, i když jsou měsíc a skála velmi rozdílné velikosti, vzájemně se vyvažují.

Neomezujte se jen na popředí. Využívejte střed i pozadí. Dodá to vašim snímkům hloubku.

Barva je nesmírně důležitá. Nejjasnější a nejsytější barvy budou vždy přitahovat náš pohled. Různé barvy také vyvolávají různé nálady a emoce. Bledě modrá evokuje klid, zatímco jasně červená může signalizovat energii nebo naopak rozrušení. V této fotografii jsem chtěl zdůraznit pocit klidu, a proto jsem použil tlumené modré a zlaté tóny.

Toto je jen malá ukázka toho, jak můžete kompozici využít k vyjádření různých významů. Jakmile se nad tím začnete zamýšlet při fotografování, jste na dobré cestě k vytvoření vlastního fotografického stylu.

Kompozice je jazykem, kterým vy, jako fotograf, komunikujete s divákem. To, jak skládáte dohromady jednotlivé prvky obrazu, dává vašim fotografiím hloubku a smysl.